Dokimon Quest: nostalgia de GameBoy Color mientras el estudio ya apunta a la secuela

Un RPG de captura de monstruos que los propios jugadores describen en dos tonos: elogian el arte y el cariño retro, y les chirría la repetición en los golpes y en lo que falta por explicar.

Un motor hecho solo para cazar monstruos

La publicación más reciente del estudio Yanako RPGs no habla del juego en sí: habla del siguiente. Dos actualizaciones atrás, la nota todavía trataba del sincronismo de pantalla y de afinar la manera en que se mueve el personaje, esos ajustes que suelen aparecer en la víspera de un lanzamiento y no mucho después. Dokimon Quest llegó en noviembre de 2024, y quienes firman el juego atienden los dos lados de la misma obra: corrigen lo que ya existe y dibujan lo que viene.

La historia arranca con una búsqueda: la amiga de la infancia del protagonista desapareció en la región de Xelos, e ir tras ella supone enfrentarse a Exploradores que persiguen el mismo objetivo y a corporaciones que intentan asfixiar la zona. Por el camino, eres tú quien decide, ciudad tras ciudad y cueva tras cueva, hasta dónde vale la pena adentrarse en busca de criaturas para capturar y llevar al combate, subiendo de nivel en peleas por turnos.

El juego nació de una herramienta bautizada MonMae, apodada Luna por el propio estudio, construida para hacer juegos de captura de monstruos y que sigue creciendo con quien la usa. Se nota el tamaño del resultado: más de 140 criaturas para catalogar, repartidas por ciudades, cuevas, templos, mares y montañas que se van sumando en el mapa, con nueve protagonistas posibles para abrir el mismo viaje desde ángulos distintos. Quien se proponga llegar al final de la historia dedica entre 15 y 20 horas a cerrar el modo principal.

El muro del estudio es taller, no escaparate

El muro del estudio Yanako RPGs, en los últimos meses, no vende: repara. Una actualización entera nació para corregir lo que los propios creadores llamaban la manera atascada de andar del personaje, sin renunciar a la referencia al GameBoy Color que el juego persigue. Los combates ganaron un ajuste en cómo señalan qué monstruo recibe la orden, para acabar con la confusión de apuntar al rival equivocado. En agosto de 2026 llegó el sincronismo vertical que faltaba para que el desgarro de pantalla desapareciera en algunos ordenadores; el propio estudio admitió haber aplazado ese ajuste por miedo a que se colgara en ciertas configuraciones.

Otras correcciones apuntaron a la traducción: a finales de julio de 2026 llegaron ajustes de localización para el portugués, el español, el francés y el japonés, esa clase de detalle que suele desaparecer de la lista de novedades de un estudio pequeño. Después llegaron las publicaciones más grandes: la página de Dokimon Quest II se publicó con un teaser y una invitación a añadirlo a la lista de deseos, seguida de un anuncio de comercio y combate entre amigos sin depender de conexión; el mismo estudio que aún toca los detalles de este juego ya monta el escaparate del siguiente.

Quien lo recomienda también señala el defecto

Quien pasó 81 horas con el juego, en agosto de 2026, resume el tono general: la captura de criaturas es básica pero está bien ejecutada, con un equilibrio decente entre tipos y conjuntos de golpes. La única queja de ese análisis es que algunos tipos se quedan sin buena cobertura ofensiva, lo que obliga a echarle creatividad al armar el equipo en lugar de depender solo de la fuerza bruta.

Otros dos puntos se repiten entre quienes lo recomiendan. Un jugador que cerró la historia en 46 horas, en julio de 2026, describe un mundo grande y lleno de criaturas raras por encontrar, pero nota que casi todos los monstruos aprenden el mismo golpe y usan la misma animación de ataque, y que la variedad visual no acompaña a la variedad de nombres. Quien se acercó al final con 19 horas registradas, a comienzos de agosto de 2026, elogia las herramientas de comodidad que permiten cambiar el equipo y ajustar los estados sin tener que volver a casa, y pone una nota alta aun reconociendo que, en el fondo, es un juego común dentro de lo que promete.

También hay quien echa de menos algo de rumbo. Un análisis de 20 horas, de julio de 2026, describe la falta de dirección por el mapa: 500 vueltas sin entender adónde ir, resueltas —sugiere quien lo escribe— con un diario de misiones más claro. Aun así, ese análisis termina enamorado de los diseños de las criaturas y de la libertad de capturar lo que uno quiera. Hasta quien todavía no suma una hora de juego siente algo parecido: un análisis en ruso, publicado en agosto de 2026, describe puro ambiente: arte granulado, banda sonora de 8 bits, la sensación de una portátil antigua sin parecer atrapado en el pasado.

Un comienzo que se atasca en la primera habitación

La queja más sencilla es también la más reveladora. Un análisis brasileño publicado en agosto de 2026, sin horas registradas, llama bonito al arte y se rinde ahí mismo: el personaje no andaba, y no hubo forma de salir de la primera habitación del juego. Es el tipo de bloqueo que te devuelve al menú sin dejarte siquiera conocer al primer monstruo del equipo.

La crítica más dura viene de quien entró cerca del lanzamiento. Un análisis de una hora, de agosto de 2026, describe cuelgues y congelamientos frecuentes en los primeros días, además de problemas de claridad y de equilibrio. El mismo análisis se queja de que el estudio celebró en público sus propias correcciones, en vez de reconocer que el juego había salido incompleto.

Un tercer análisis, sin horas registradas y publicado a comienzos de agosto de 2026, corta de raíz: para quien lo escribió, el juego no aporta nada estratégico al género de captura de monstruos que todo el mundo ya conoce; es la fórmula de siempre, sin un giro propio.

Para quien la repetición no cansa

El precio de la nostalgia de Dokimon Quest es siempre el mismo: repetición. Divide opiniones dentro del propio análisis, y no solo entre quienes lo recomiendan y quienes no: casi todo elogio llega con una salvedad sobre el mismo golpe, la misma animación, la falta de rumbo que manda a recorrer el mapa otra vez.

A quien le gusta el RPG de captura clásico, tiene paciencia para descubrir por su cuenta adónde ir y no le molesta ver la misma animación de ataque en equipos distintos, encuentra aquí un juego grande, con criaturas llenas de personalidad y libertad real para armar su propio equipo. Quien espera un giro estratégico para el género, o no perdona un comienzo atascado —de verdad, sin poder salir de casa—, tiene mejor motivo para esperar la secuela que el propio estudio ya está anunciando.